Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη Kate την εποχή που ανυπομονούσα να μπω σε club. Με πάει πίσω στο παρελθόν μου στο “Party Girl”! Το ιδρυτικό μέλος των B-52 Kate Pierson, στα 76 της παρακαλώ, κυκλοφορεί στις 20 του Σεπτέμβρη το νέο solo album της με τίτλο "Radios and Rainbows". Δύο μόλις κομμάτια απο αυτό το album έχουν παρουσιαστεί μέχρι σήμερα. Πρόκειται για το αριστουργηματικό "Evil Love", μια 60ς ρεπλίκα τραγουδάρα που χαρωπά μιλά για εκδίκηση στα χνάρια του A lover spurned και το club τραγούδι “Take Me Back To The Party”, το οποίο έγραψε μαζί με τον Jimmy Harry, ο οποίος είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με τη Madonna, την Pink και πολλούς άλλους. Το βίντεο σκηνοθέτησε η Eleanor Greene και επιμελήθηκε ο John Stapleton. Γι αυτό το κομμάτι η ίδια έχει δηλώσει: "Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη...
Καθ'ολη τη δεκαετια του '80 και του '90 ο Louis Tillett αποτελεσε μια επιβλητικη και ξεχωριστη παρουσια στην Αυστραλιανη εναλλακτικη μουσικη σκηνη. Απιθανος κιμπορντιστας με χαρακτηριστικη τεχνικη αλλα και εξαιρετικος songwriter, ενω η απαλη, ξεχωριστη και "βαρυτονη" φωνη του περιγραφτηκε απο καποιον κριτικο σαν "καψιμο σαν μια βαθια πληγη... σαν να σταζει απο τις ρωγμες ενος ταφου". Αυτα ολα του χαρισαν τη φημη ενος καλλιτεχνη με κυρος και ιδιαιτερες μουσικες αρχες.
Στην αρχη της καριερας του υπηρξε βασικο μελος σε σχηματα οπως: Wet Taxis, Paris Green και Τhe Aspersion Caste αλλα επαιξε και σαν μουσικος υποστηριξης σε δουλειες των: Catfish, Ed Kuepper, Τhe New Christs και Tex Perkins και ετσι εγινε γνωστος στο κοινο.
Με τους Wet Taxis πειραματιστηκε μουσικα αλλα συντομα η μουσικη τους κατευθυνθηκε απο τα 60'ς και το πρωτο τους single "C'mon" (Hot Label - 1984) ηταν επιρεασμενο απο Αμερικανικες garage/R&B μπαντες οπως οι Moving Sidewalks, We the People και the Chocolate Watchband αλλα και το Αυστραλιανο γκρουπ The Atlantics που ειχαν εκδοσει αρχικα το ιδιο τραγουδι με τιτλο "Come On" (1967). Μαζι με τους: Died Pretty, Τhe Celibate Rifles, Τhe Lime Spiders, Τhe New Christs, Τhe Hoodoo Gurus και Τhe Eastern Dark, οι Wet Taxis αποτελεσαν την επιτομη της Αυστραλιανης garage μουσικης και επιρεασαν την αισθητικη της δεκαετιας του 1980. Το μοναδικο αλμπουμ που κυκλοφορησαν ηταν το "From the Archives" (Hot Label - 1984). To γκρουπ υπηρετησε πολυ καλα την garage μουσικη αλλα ο Louis συνεχως αναζητουσε νεα μουσικα μονοπατια για να τα εξερευνησει. Αυτο τον οδηγησε σε ενα ακουστικο σχημα με τον Brett Myers των Died Pretty's και τον Damien Lovelock των Celibate Rifle's, μαζι κυκλοφορησαν ενα EP με τιτλο "Carnival of Souls" το 1984 με jazz/blues αυτοσχεδιασμους αλλα και επιρροες απο Paris Green Ensemble και με υλικο απο Mose Allison και Lohn Coltrane μεχρι Ray Charles.
Μετα την κυκλοφορια ενος ακομα single με τους Wet Taxis (Citadel Label - 1987), o Louis αποχωρησε απο το γκρουπ και αμεσως την ιδια χρονια κυκλοφορησε το πρωτο του προσωπικο αλμπουμ με τιτλο "Ego Tripping at the Gates of Hell" εχοντας την υποστηριξη σπουδαιων μουσικων οπως ο κιθαριστας Charlie Owen και ο ντραμερ Louis Burdett. To αλμπουμ διακατεχεται απο μια εντονη μελαγχολια και τα τραγουδια μιλουν για την συναισθηματικη επιδραση της αλλα υπαρχει και μια ελαφρυτερη, πιο θετικη πλευρα οπως εμφανιζεται σε κομματια οπως το εξαιρετικο "Trip to Kalu-Ki-Bar".
Το επομενο σχημα που δημιουργησε ηταν οι "The Aspersion Caste", μαζι με τους Owen, Burdett και τον πρων κιθαριστα των Wet Taxis, Penny Ikinger. Κυκλοφορησαν το αλμπουμ "A Cast of Aspersions" (1990) με το εκπληκτικο single "Condemned to Live". Εδω η διαθεση και τα συναισθηματα οδηγουνται απο την βροντερη βαρυτονη φωνη του Louis, το σιγανο αρμονιο τις ακανονιστες κιθαριστικες γραμμες και τα swinging χαλκινα. Οι Aspersion Caste κανουν ζωντανες ενφανισεις σε Ευρωπη και Νεα Υορκη, το προγραμμα τους τους φερνει και στην Αθηνα για να ανοιξουν τη συναυλια των Nick Cave and the Bad Seeds, στο Περιστερι, και εκει κατάφεραν να κάνουν ένα ανυπόμονο κοινό μερικών χιλιάδων ατόμων να ξεχαστεί και σχεδόν να διαμαρτύρεται μόλις ο Louis Tillett σήκωσε τα δάχτυλα του από το πιάνο, κάνοντας χώρο για το μεγάλο Αυστραλό ήρωα. Οι περιοδειες κρατησαν μεχρι το 1992, οταν ο Louis ηχογραφησε το νεο του αλμπουμ "Letters to a Dream".
To 1995 συνεργαστηκε με τον Owen για το αλμπουμ "Midnight Rain" και αμεσως μετα μαζι με τους Ken Gormly και Jim Elliot (απο τους The Cruel Sea) συνοδεψαν τον Tex Perkins στην περιοδεια του τελευταιου για τη προωθηση του σολο αλμπουμ του "Far be it From Me" (1996). Ο Louis κυκλοφορησε το επομενο του αλμπουμ το 1999, με τιτλο "Cry Against the Faith". Μετα σταματησε τα ταξιδια και τις ηχογραφησεις, αφοσιωθηκε στη μαχη που εδωσε με τον αλκοολισμο που ειχε αρχισει να κλωνιζει την υγεια του και περιοριστηκε σε ζωντανες εμφανισεις σε περιοχες γυρω απο το Σιδνευ.
To ABC-TV γυρισε πριν απο μερικα χρονια ενα ντοκιμαντερ για τον Louis Tillett με τιτλο "A Night At Sea", προβαλωντας την σπανια διορατικοτητα σαν ερμηνευτη και τους αγωνες του με τους προσωπικους του δαιμονες. Ισως αυτο του εδωσε την εμπνευση για να κυκλοφορησει το επομενο του αλμπουμ "Learning to Die" (2001). Εδω σας μεταφερω ενα αποσπασμα του Μπαμπη Αργυριου απο την κριτικη του για αυτο το αλμπουμ οπως δημοσιευτηκε στο music portal mic.gr :
"...εκεί είναι ασυναγώνιστος ο Tillett, στη συναισθηματική φόρτιση που καταφέρνει να δημιουργήσει στον ακροατή από τα πρώτα μέτρα της διαδρομής. Μιας διαδρομής που στο "Learning to die" περνάει απ' την jazz, τα blues και το folk-blues του Dylan (προσοχή, η διασκευή του "The ballad of Hollis Brown" βρίσκεται ένα κλικ παρακάτω απ' αυτό που λέει κατά λάθος το εξώφυλλο), την avant-garde και την κινηματογραφική μουσική. Και μ'αρέσουν όλες οι στάσεις αυτού του (δυστυχώς μόνο) τριανταπεντάλεπτου ταξιδιού."
Το 2005 ο ανανεωμενος Louis Tillett κυκλοφορει το τελευταιο του αλμπουμ με τιτλο "The Hanged Man", μια υποδειγματικη επιστροφη σε solo κυκλοφορια με ολη τη σημασια του ορου. Το αλμπουμ αυτο ηχογραφηθηκε εξ ολοκληρου στην Μπανγκοκ, στην Ταιλανδη, τον Ιουλιο του 2004 με εναν τοπικο μηχανικο που ονομαζεται "Ο", και εστιαζει ξεκαθαρα τις ικανοτητες του ως στιχουργος, παραγωγος, τραγουδιστης και multi-instrumentalist, ενα αξιοσημειωτο επιτευγμα απο εναν αξιολογο μουσικο.
Το κειμενο αυτο εκτος απο την αναφορα στη συναυλια της Αθηνας και το αποσπασμα απο το mic.gr, συνταχθηκε το 2005 απο τον Ian McFarlane - συγγραφεα της Αυστραλιανης Εγκυκλοπαιδειας Rock & Pop (Allen & Unwin, 1999) και η μεταφραση εγινε απο τον Music Is Life...
Η Γεωργία Νταγάκη, γεννήθηκε στην Αθήνα με καταγωγή από τo Ρέθυμνο Κρήτης. Από την ηλικία των 12 χρόνων ξεκίνησε μαθήματα κρητικής λύρας ενώ παράλληλα ξεκίνησε πιάνο, φωνητική, θεωρία και αρμονία της μουσικής. Από αρκετά μικρή ηλικία ασχολείται επαγγελματικά με τη μουσική και έχει συνεργαστεί με πολλούς παραδοσιακούς μουσικούς αλλά και με ερμηνευτές της έντεχνης σκηνής, μια και το ρεπερτόριο της είναι ευρύτερο. Έπειτα από πολλές και αξιόλογες συνεργασίες, με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Ορφέας Περίδης, ο Βασίλης Λέκκας, ο Γιάννης Σπάθας, ο Γιάννης Κούτρας, την Ευανθία Ρεμπούτσικα και τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο, ο Αντώνης Μίτζελος, ο Γιώργος Ανδρέου και πολλοί άλλοι, δημιούργησε την δική της ηλεκτρική και ακουστική μπάντα η και μόνο μ’ ένα πιάνο, παίζοντας σε όλη την Έλλάδα, σε μαγαζιά και σε καλοκαιρινές συναυλίες.
...let's raise a glass or two, to all the things I've lost on you ...!!! Η όψη της αρχικά σε ξεγελά καθώς με την πρώτη ματιά μοιάζει με 25χρονο αγόρι. Έχει κοντά σγουρά μαλλιά, είναι μικροκαμωμένη και νευρική. Η φωνή της όμως προδίδει αμέσως την ταυτότητα της. Πρόκειται για την 34χρονη Laura Pergolizzi, που έγινε γνωστή με το καλλιτεχνικό όνομά της, LP. Η LP γεννήθηκε στο Long Island της Νέας Υόρκης και μετακόμισε στο Λος Άντζελες το 2010.
Οι Άλφα Πέντε ξεκίνησαν ως το project δυο νέων Ελλήνων μουσικών, του Σταύρου (Ohmer) και του Σπύρου (Ναυαγός). Η μουσική τους είναι χιπ χοπ με ελληνικό στίχο και σίγουρα δεν είναι από τα ονόματα εκείνα που είναι πολύ γνωστά στο κοινό. Πήραν το όνομά τους από Το «Α», το οποίο είναι από τη λέξη άρθρο, που είναι το άρθρο 5 του συντάγματος, και λέει ότι «στην ελληνική επικράτεια όλοι οι άνθρωποι είναι ίσοι, ανεξάρτητα από χρώμα, φυλή, καταγωγή, θρησκευτικά πιστεύω, κοινωνικό στάτους, κλπ.».
Οι The National Fanfare of Kadebostany είναι... η ορχήστρα της Δημοκρατίας της Kadebostany. Genre: idm / electronica / noise / balkan / experimental / instrumental / πιάνο, τσέλο, ακορντεόν, μπάντζο, σαξόφονο, βιολί, φαγκότο... (ενίοτε ανατολίτικο, ενίοτε πομπώδες και εμβατηριακό, ενίοτε ακατάληπτος θόρυβος) Στην πραγματικότητα πρόκειται για το project του Ελβετού παραγωγού Kadebostan, σε συνεργασία με τους Rational Diet, ένα "ensemble ακουστικής μουσικής δωματίου", με έδρα του το Minsk της Λευκορωσίας.
Ένα υπέροχο, σπάνιο τραγούδι από τον Adrian John Loveridge . Κυκλ o φόρησε το 1981 στο επίσης δυσεύρετο άλπουμ του με τίτλο “ Square One ”. Ελάχιστες πληροφορίες μπόρεσα να βρω για αυτόν τον καλλιτέχνη, μόνο ότι γενήθηκε στο Lyme Regis της Αγγλίας γύρω στο 1950 και ζούσε στη Νέα Υόρκη το διάστημα που ηχογράφησε το album . Κάποιος από τη γενέτειρά του ενημέρωσε μέσω ενός σχολίου του στο youtube , ότι ο Loveridge απεβίωσε προ δεκαετίας. Το ίδιο άτομο ανέφερε ότι ο Loveridge είχε γράψει πολύ υλικό, αλλά η μόνη πραγματική του επιτυχία ήταν όταν έγραψε δυο τραγούδια για ένα άλμπουμ της Laura Branigan . Τέλος αναφέρω ότι το πρωτότυπο τραγούδι γράφτηκε το 1979 από ένα συγκρότημα ονόματι Thieves , για το οποίο επίσης δεν υπάρχουν στοιχεία. Lyrics: 400 dragons it's gonna be rough six million soldiers of fortune I'd fight them all for a night in your love... 400 dragons and if that ain't enough send ten million Venus invaders I'd ...
Χθες και με καθυστερηση αρκετων μηνων ειναι η αληθεια, ειδα την ταινια του Ακι Καουρισμακι, Le Havre. Πολυ καλη ταινια, αλλα η χαρα ηταν διπλη γιατι ανακαλυψα ενα κομματι-διαμαντι απο το 1965. Το κομματι ειναι απο τους The Renegades και λεγεται Matelot, που σημαινει ναυτης χαμηλης βαθμιδας.
Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη Kate την εποχή που ανυπομονούσα να μπω σε club. Με πάει πίσω στο παρελθόν μου στο “Party Girl”! Το ιδρυτικό μέλος των B-52 Kate Pierson, στα 76 της παρακαλώ, κυκλοφορεί στις 20 του Σεπτέμβρη το νέο solo album της με τίτλο "Radios and Rainbows". Δύο μόλις κομμάτια απο αυτό το album έχουν παρουσιαστεί μέχρι σήμερα. Πρόκειται για το αριστουργηματικό "Evil Love", μια 60ς ρεπλίκα τραγουδάρα που χαρωπά μιλά για εκδίκηση στα χνάρια του A lover spurned και το club τραγούδι “Take Me Back To The Party”, το οποίο έγραψε μαζί με τον Jimmy Harry, ο οποίος είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με τη Madonna, την Pink και πολλούς άλλους. Το βίντεο σκηνοθέτησε η Eleanor Greene και επιμελήθηκε ο John Stapleton. Γι αυτό το κομμάτι η ίδια έχει δηλώσει: "Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη...
“Η Βασίλισσα της avant-garde pop” - Esquire “Queen of the Revolution” – Madame Figaro “Stunningly emotive vocals... atmospheric soundscapes” - Rolling Stone India “Ilia has perfected a performative style like no other in the music industry…she gradually shed her layers as she shuffled into a hypnotic and futuristic goth-pop that took a mystical turn with the use of the traditional organ of santour, creating a perfectly orchestrated musical chaos.” Maro Angelopoulou – Europavox Η IOTA PHI μετά την συνεργασία της με το εμβληματικό γκρουπ των ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ στο κομμάτι Ίριδα", κυκλοφορεί το πρώτο single από τον επερχόμενο της δίσκο. Σε σύνθεση και παραγωγή της ίδιας, με σταθερό συνεργάτη τον Μιχάλη Δέλτα, το ΜΑΖΙ είναι ένα αναπάντεχο και τολμηρό κράμα διαφορετικών μουσικών ειδών. Στοιχεία ρεμπέτικου, ντραμς 808, ηλεκτρονικός πειραματισμός και tribal στοιχεία συνθέτουν το ηχοτόπιο του ΜΑΖΙ. Ένα love story ή μια ιστορία για τις ψυχές των ανθρώπων. Την κυκλοφορία του πρώτου της δι...
H Ikira Baru είναι μια κολομβιανή τραγουδίστρια. Είναι από την Μπαρανκίγια, στην Καραϊβική ακτή της Κολομβίας - την ίδια πόλη όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε η Shakira. Οι άνθρωποι στην Μπαρανκίγια είναι φιλόξενοι, αγαπούν τη διασκέδαση και τη μόδα και είναι μεγάλοι λάτρεις της μουσικής. Αυτή η ατμόσφαιρα άφησε το στίγμα στην Ikira από νωρίς στη ζωή της. Άρχισε να παίρνει μαθήματα τραγουδιού στην ηλικία των 5. Είχε διάφορους δασκάλους στο τραγούδι στην Κολομβία, την Αργεντινή και την Αυστραλία.
Ο «Σταυρός του Νότου» ξεκίνησε με τις χειρότερες προοπτικές για τον Θάνο Μικρούτσικο, ο οποίος είχε κάνει μεγάλη αίσθηση στο κοινό μετά τη μεταπολίτευση με τους πρώτους του δίσκους (όπως τα «Τραγούδια της λευτεριάς» [1978] και η «Μουσική πράξη στον Μπέρτολτ Μπρέχτ» [1978]) και είχε αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές για τη δουλειά του.
Σχόλια
Δημοσίευση σχολίου