Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη Kate την εποχή που ανυπομονούσα να μπω σε club. Με πάει πίσω στο παρελθόν μου στο “Party Girl”! Το ιδρυτικό μέλος των B-52 Kate Pierson, στα 76 της παρακαλώ, κυκλοφορεί στις 20 του Σεπτέμβρη το νέο solo album της με τίτλο "Radios and Rainbows". Δύο μόλις κομμάτια απο αυτό το album έχουν παρουσιαστεί μέχρι σήμερα. Πρόκειται για το αριστουργηματικό "Evil Love", μια 60ς ρεπλίκα τραγουδάρα που χαρωπά μιλά για εκδίκηση στα χνάρια του A lover spurned και το club τραγούδι “Take Me Back To The Party”, το οποίο έγραψε μαζί με τον Jimmy Harry, ο οποίος είχε συνεργαστεί στο παρελθόν με τη Madonna, την Pink και πολλούς άλλους. Το βίντεο σκηνοθέτησε η Eleanor Greene και επιμελήθηκε ο John Stapleton. Γι αυτό το κομμάτι η ίδια έχει δηλώσει: "Ήθελα αυτό το τραγούδι να συνδεθεί με τους θαυμαστές των B-52. Είναι ένα τραγούδι disco που φέρνει στο νου μια νεότερη
Μετα το σπουδαιο αλμπουμ "Don't Explain" που κυκλοφορησαν η περιφημη rock-blues τραγουδιστρια Beth Hart και ο δεξιοτεχνης κιθαριστας Joe Bonamassa το 2011, οι δυο αυτοι καλλιτεχνες ενωνουν και παλι τις δυναμεις τους και μας παρουσιαζουν το "Seesaw". To αλμπουμ αυτο εγινε σε συνεργασια με τον παραγωγο Kevin Shirley (Joe Bonamassa, Led Zeppelin, Aerosmith, Black Crowes) και τα κομματια ειναι επιλογη και των τριων. Ο καθενας επελεξε καποια απο αυτα και ειναι ολα κομματια που εγιναν διασημα στο παρελθον απο ονοματα, οπως Aretha Franklin, Etta James, Billie Holiday, Donnie Hathaway, Lucinda Williams, Buddy Miles, Tina Turner, Slackwax, Melody Gardot και Nina Simone.
Ο συνδιασμος των δυο καλλιτεχνων, η ιδιαιτερα δυνατη και επιβλητικη φωνη της Beth μαζι με την ηλεκτρικη ενεργεια που σκορπαει η κιθαρα του Joe ερχεται να επαναπροσδιορισει τις αρχικες ηχογραφησεις και το αποτελεσμα κρινεται εξαιρετικο, σε αυτο βοηθαει και η παγκοσμιας κλασης μπαντα που τους συνοδευε και στο προηγουμενο αλμπουμ: Anton Fig (drums, percussion), Carmine Rojas (bass), Blondie Chaplin (rhythm guitar, backing vocals and percussion), Arlan Schierbaum (organ, piano), εδω ομως εχουμε και την προσθηκη πνευστων με: Lee Thornburg στις τρομπέτες και τρομπόνια, και Ron Dziubla στα σαξόφωνα.
Η Hart και ο Bonamassa γνωριστηκαν μετα απο κοινες περιοδειες στην Ευρωπη και μεταξυ τους αναπτυχθηκε μεγαλη φιλια αλλα και αμοιβαια καλλιτεχνικη εκτιμηση. Ο Bonamassa ηθελε να κανουν μια δουλεια μαζι και ο Shirley που εχει παραγει τα 12 σολο αλμπουμ του επικοινωνησε μαζι της, εκεινη αρχικα πιστεψε οτι θα ηταν "backing vocals" τραγουδιστρια σε καποια παραγωγη του, πηρε ομως τη διαβεβαιωση οτι θα ειναι η κυρια τραγουδιστρια και ετσι γεννηθηκε το "Don't Explain" το 2011. Απο τοτε μεχρι το φετινο 2ο αλμπουμ τους οι δυο καλλιτεχνες εκαναν περιοδειες, ηχογραφησαν σολο αλμπουμς και εφτασαν σε νεα υψη καριερας.
"Οταν οι δυο τους μπαινουν στο στουντιο για να ηχογραφησουν ερχονται απλα σαν ενας κιθαριστας και μια τραγουδιστρια", λεει ο Shirley, "Ερχονται μονο για να παιξουν μουσικη και να τραγουδησουν καποια αγαπημενα τραγουδια και να αποτισουν φορο τιμης σε αυτους που τα εκαναν κλασικα, χωρις την πιεση των θεματων σταδιοδρομιας που μπορει να εχουν σε μια σολο δουλεια. Η ατμοσφαιρα αυτη τη φορα ειναι πιο αισιοδοξη απο οτι στο "Don't Explain".
Το αλμπουμ ξεκιναει με ενα χαρουμενο ξεσηκωτικο κομματι με τα πνευστα σε ρολο πρωταγωνιστη, ειναι το "Theme There Eyes" που εκανε επιτυχια πρωτη, η Billie Holiday το 1939. Η ερμηνεια της Beth ειναι ερωτικη και σοφιστικε, η ιδια λεει: "I love the bubbliness. It’s sexy, it’s fun, and has a great swing to it. That way old school era of American music really turns me on".Ενα ακομα σπουδαιο κομματι, της Billie Holiday που χρονια αργοτερα τραγουδησε και η Nina Simone βρισκεται στο κλεισιμο του αλμπουμ, ειναι το "Strange Fruit", ενα κομματι που μιλαει για το ρατσισμο, τη δουλεία, και το λιντσαρισμα, "Billie Holiday and Nina Simone both did great recordings, but Nina’s is the one that Kevin had me listen to", λεει η Beth και προσθετει: "I don’t have any personal relationship to slavery in my family, but I can at least sing it from a place of compassion. It was important to me to do this."
Δυο κομματια της Etta James, που απεβιωσε το 2012, υπαρχουν στο αλμπουμ. Το ενα σχετικα αγνωστο, ειναι το "Rhymes", το διαλεξε η ιδια η Hart μεσα απο τη δισκογραφια της Etta James, ενα υπεροχο groovie κομματι και το δευτερο ειναι το “A Sunday Kind of Love”, αγαπημενο κομματι της μητερας της και η ερμηνεια της πραγματικα το απογειωνει.
Το αλμπουμ κανει αλματα μπροστα χρονολογικα και ετσι βρισκουμε το κομματι, I’ll Love You More Than You’ll Ever Know" (1968), που εγραψε ο Al Cooper την περιοδο που βρισκοταν στους Blood, Sweat & Tears, σε μια καυτη εκτελεση απο την Beth και ενα εξωφρενικο σολο απο τη κιθαρα του Joe, που οπως λεει ο Shirley "Παιρνει το τραγουδι στο σπιτι του".
Της ιδιας περιοδου ειναι και το κομματι "Seesaw" απο το LP Aretha Now (1968) της Aretha Franklin. Το τραγουδι αυτο εδωσε και τον τιτλο στο αλμπουμ, καθως οπως λεει ο Shirley: "Αισθανθηκα οτι συνοψισε την πραξη εξισορροπησης μεταξυ του Joe και της Beth, το παρε-δωσε, καθως και τα συναισθηματικα σκαμπανεβασματα, το φως και τη σκια, του αλμπουμ."
To "Nutbush City Limits" κυκλοφορησε για πρωτη φορα το 1973, και η Tina Turner θα ειναι σιγουρα περηφανη ακουγοντας την Beth να το αποδιδει με τετοια ενταση, μια ενταση που ομοια της βρισκουμε στην κιθαρα του Joe στο "Miss Lady", ενα τραγουδι του Buddy Miles που πρωτος εκανε γνωστο ο Jimmy Hendrix. Το τραγουδι αυτο ηχογραφηθκε στο τελος μια πολυ κοπιαστικης μερας και η Beth δεν μπορουσε να το βγαλει σωστα ολοκληρο, ωσπου στο τελος και αφου ο λαιμος της ηταν τοσο κουρασμενος, ουρλιαζε τραγουδωντας, και αυτο κρατηθηκε, ηταν μια ευχαριστη εκπληξη για ολους.
Τρια απο τα τραγουδια του αλμπουμ ειναι πιο συγχρονα. Η Hart μας προσφερει μια rocking version του κομματιου “Can’t Let Go,” της Lucinda Williams απο το βραβευμενο με Grammy Αlbum "Car Wheels On A Gravel Road" (1998). Το “Close To My Fire”, ειναι ενα κομματι των Slackwax του 2011, για μενα η κορυφαια στιγμη του αλμπουμ με την μπαντα να το αποδιδει αψογα και τελος το πιο προσφατο κομματι ειναι το "If I Tell You I Love You", απο το αλμπουμ της Melody Gardot "The Absence" (2012). "Η φωνή της και η συνθεση των τραγουδιων της ειναι απιστευτα", λεει η Hart, "Αισθανεται τοσο καλα σαν τραγουδαει αυτο το κομματι, κυλα ακριβως εξω απο τη γλωσσα. Οι στιχοι, η μελωδια, η ατμοσφαιρα ειναι εξαιρετικη". Εδω τα φωνητικα της Hart ειναι soulful, σεξι και jazzy και το σολο του Bonamassa ειναι ενα highlight.
Το αλμπουμ κυκλοφορησε στις 21 Μαϊου.
Tracklist:
1. Them There Eyes (Billi Holiday)
2. Close To My Fire (Slackwax)
3. Nutbush City Limit (Tina Turner)
4. I Love You More Than You’ll Ever Know (Al Cooper)
5. Can’t Let Go (Lucinda Williams)
6. Miss Lady (Buddy Miles)
7. If I Tell You I Love You (Melody Gardot)
8. Rhymes (Etta James)
9. A Sunday Kind Of Love (Etta James)
10. Seesaw (Don Covay / Steve Cropper)
11. Strange Fruit (Abel Meeropol)
Η ειδικη εκδοση θα περιεχει και ενα DVD με 48λεπτο making of και videos από το studio για 3 τραγουδια (Nutbush City Limit, Rhymes, Strange Fruit).
Φοβερή η δουλειά των Hart & Bonamassa, άλλωστε δεν περίμενα κάτι λιγότερο από αυτούς... Να προσθέσω ότι το review που έκανες Music Is Life... ειναι εξαιρετικο!!!
Η Γεωργία Νταγάκη, γεννήθηκε στην Αθήνα με καταγωγή από τo Ρέθυμνο Κρήτης. Από την ηλικία των 12 χρόνων ξεκίνησε μαθήματα κρητικής λύρας ενώ παράλληλα ξεκίνησε πιάνο, φωνητική, θεωρία και αρμονία της μουσικής. Από αρκετά μικρή ηλικία ασχολείται επαγγελματικά με τη μουσική και έχει συνεργαστεί με πολλούς παραδοσιακούς μουσικούς αλλά και με ερμηνευτές της έντεχνης σκηνής, μια και το ρεπερτόριο της είναι ευρύτερο. Έπειτα από πολλές και αξιόλογες συνεργασίες, με σπουδαίους καλλιτέχνες όπως ο Βασίλης Παπακωνσταντίνου, ο Ορφέας Περίδης, ο Βασίλης Λέκκας, ο Γιάννης Σπάθας, ο Γιάννης Κούτρας, την Ευανθία Ρεμπούτσικα και τον Παναγιώτη Καλαντζόπουλο, ο Αντώνης Μίτζελος, ο Γιώργος Ανδρέου και πολλοί άλλοι, δημιούργησε την δική της ηλεκτρική και ακουστική μπάντα η και μόνο μ’ ένα πιάνο, παίζοντας σε όλη την Έλλάδα, σε μαγαζιά και σε καλοκαιρινές συναυλίες.
...let's raise a glass or two, to all the things I've lost on you ...!!! Η όψη της αρχικά σε ξεγελά καθώς με την πρώτη ματιά μοιάζει με 25χρονο αγόρι. Έχει κοντά σγουρά μαλλιά, είναι μικροκαμωμένη και νευρική. Η φωνή της όμως προδίδει αμέσως την ταυτότητα της. Πρόκειται για την 34χρονη Laura Pergolizzi, που έγινε γνωστή με το καλλιτεχνικό όνομά της, LP. Η LP γεννήθηκε στο Long Island της Νέας Υόρκης και μετακόμισε στο Λος Άντζελες το 2010.
Οι Άλφα Πέντε ξεκίνησαν ως το project δυο νέων Ελλήνων μουσικών, του Σταύρου (Ohmer) και του Σπύρου (Ναυαγός). Η μουσική τους είναι χιπ χοπ με ελληνικό στίχο και σίγουρα δεν είναι από τα ονόματα εκείνα που είναι πολύ γνωστά στο κοινό. Πήραν το όνομά τους από Το «Α», το οποίο είναι από τη λέξη άρθρο, που είναι το άρθρο 5 του συντάγματος, και λέει ότι «στην ελληνική επικράτεια όλοι οι άνθρωποι είναι ίσοι, ανεξάρτητα από χρώμα, φυλή, καταγωγή, θρησκευτικά πιστεύω, κοινωνικό στάτους, κλπ.».
Οι The National Fanfare of Kadebostany είναι... η ορχήστρα της Δημοκρατίας της Kadebostany. Genre: idm / electronica / noise / balkan / experimental / instrumental / πιάνο, τσέλο, ακορντεόν, μπάντζο, σαξόφονο, βιολί, φαγκότο... (ενίοτε ανατολίτικο, ενίοτε πομπώδες και εμβατηριακό, ενίοτε ακατάληπτος θόρυβος) Στην πραγματικότητα πρόκειται για το project του Ελβετού παραγωγού Kadebostan, σε συνεργασία με τους Rational Diet, ένα "ensemble ακουστικής μουσικής δωματίου", με έδρα του το Minsk της Λευκορωσίας.
Ένα υπέροχο, σπάνιο τραγούδι από τον Adrian John Loveridge . Κυκλ o φόρησε το 1981 στο επίσης δυσεύρετο άλπουμ του με τίτλο “ Square One ”. Ελάχιστες πληροφορίες μπόρεσα να βρω για αυτόν τον καλλιτέχνη, μόνο ότι γενήθηκε στο Lyme Regis της Αγγλίας γύρω στο 1950 και ζούσε στη Νέα Υόρκη το διάστημα που ηχογράφησε το album . Κάποιος από τη γενέτειρά του ενημέρωσε μέσω ενός σχολίου του στο youtube , ότι ο Loveridge απεβίωσε προ δεκαετίας. Το ίδιο άτομο ανέφερε ότι ο Loveridge είχε γράψει πολύ υλικό, αλλά η μόνη πραγματική του επιτυχία ήταν όταν έγραψε δυο τραγούδια για ένα άλμπουμ της Laura Branigan . Τέλος αναφέρω ότι το πρωτότυπο τραγούδι γράφτηκε το 1979 από ένα συγκρότημα ονόματι Thieves , για το οποίο επίσης δεν υπάρχουν στοιχεία. Lyrics: 400 dragons it's gonna be rough six million soldiers of fortune I'd fight them all for a night in your love... 400 dragons and if that ain't enough send ten million Venus invaders I'd
Χθες και με καθυστερηση αρκετων μηνων ειναι η αληθεια, ειδα την ταινια του Ακι Καουρισμακι, Le Havre. Πολυ καλη ταινια, αλλα η χαρα ηταν διπλη γιατι ανακαλυψα ενα κομματι-διαμαντι απο το 1965. Το κομματι ειναι απο τους The Renegades και λεγεται Matelot, που σημαινει ναυτης χαμηλης βαθμιδας.
H Ikira Baru είναι μια κολομβιανή τραγουδίστρια. Είναι από την Μπαρανκίγια, στην Καραϊβική ακτή της Κολομβίας - την ίδια πόλη όπου γεννήθηκε και μεγάλωσε η Shakira. Οι άνθρωποι στην Μπαρανκίγια είναι φιλόξενοι, αγαπούν τη διασκέδαση και τη μόδα και είναι μεγάλοι λάτρεις της μουσικής. Αυτή η ατμόσφαιρα άφησε το στίγμα στην Ikira από νωρίς στη ζωή της. Άρχισε να παίρνει μαθήματα τραγουδιού στην ηλικία των 5. Είχε διάφορους δασκάλους στο τραγούδι στην Κολομβία, την Αργεντινή και την Αυστραλία.
Ο «Σταυρός του Νότου» ξεκίνησε με τις χειρότερες προοπτικές για τον Θάνο Μικρούτσικο, ο οποίος είχε κάνει μεγάλη αίσθηση στο κοινό μετά τη μεταπολίτευση με τους πρώτους του δίσκους (όπως τα «Τραγούδια της λευτεριάς» [1978] και η «Μουσική πράξη στον Μπέρτολτ Μπρέχτ» [1978]) και είχε αποσπάσει τις καλύτερες κριτικές για τη δουλειά του.
“Η Βασίλισσα της avant-garde pop” - Esquire “Queen of the Revolution” – Madame Figaro “Stunningly emotive vocals... atmospheric soundscapes” - Rolling Stone India “Ilia has perfected a performative style like no other in the music industry…she gradually shed her layers as she shuffled into a hypnotic and futuristic goth-pop that took a mystical turn with the use of the traditional organ of santour, creating a perfectly orchestrated musical chaos.” Maro Angelopoulou – Europavox Η IOTA PHI μετά την συνεργασία της με το εμβληματικό γκρουπ των ΣΤΕΡΕΟ ΝΟΒΑ στο κομμάτι Ίριδα", κυκλοφορεί το πρώτο single από τον επερχόμενο της δίσκο. Σε σύνθεση και παραγωγή της ίδιας, με σταθερό συνεργάτη τον Μιχάλη Δέλτα, το ΜΑΖΙ είναι ένα αναπάντεχο και τολμηρό κράμα διαφορετικών μουσικών ειδών. Στοιχεία ρεμπέτικου, ντραμς 808, ηλεκτρονικός πειραματισμός και tribal στοιχεία συνθέτουν το ηχοτόπιο του ΜΑΖΙ. Ένα love story ή μια ιστορία για τις ψυχές των ανθρώπων. Την κυκλοφορία του πρώτου της δίσκο
Οι Madrugada ήταν ένα Νορβηγικό ροκ συγκρότημα που δημιουργήθηκε στην πόλη Stokmarknes το 1992. Το συγκρότημα αρχικά αποτελούνταν από τα μέλη Σίβερτ Χόιεμ (φωνητικά), Ρόμπερτ Μπούρας (κιθάρα) και Frode Jacobsen (μπάσο). Οι Madrugada ήταν γνωστοί για τον χαρακτηριστικό νωχελικό και ελαφρά μελαγχολικό τους ήχο.
Φοβερή η δουλειά των Hart & Bonamassa, άλλωστε δεν περίμενα κάτι λιγότερο από αυτούς...
ΑπάντησηΔιαγραφήΝα προσθέσω ότι το review που έκανες Music Is Life... ειναι εξαιρετικο!!!
Ωραίο κομμάτι... Αναρωτιέμαι όμως αν ένας αξιοπρεπής δίσκος με διασκευές δικαιολογεί τόσο εξαντλητική παρουσίαση...
ΑπάντησηΔιαγραφή